Sanremo 2022: le pagelle della terza serata a cura del critico musicale
Sanremo 2022 pagelle terza serata.
Ed ecco che oggi arrivano i giudizi più approfonditi, quelli non frutto di un ascolto come quelli delle prime due serate. Vi ricorderete che quest’anno non ho presenziato io ai preascolti in quel di Milano ma se n’è occupato direttamente il nostro Direttore.
Adesso però, mi sono arrivati i singoli e quindi ho potuto ascoltare i brani più volte e formulare dei giudizi con maggiore cognizione di causa.
Sanremo 2022 pagelle terza serata
Giusy Ferreri – Miele ( arriva dal 6 ½ )
Brano retrò che ben si conforma alle caratteristiche vocali della Ferreri, da sempre a suo agio con mondi che furono della Winehouse in tempi recenti e prima ancora delle grandi soul singers degli anni 60/70.
Si parla d’amore, di un ritorno che potrebbe avere i suoi chiaroscuri, della speranza che ci sia una musica ad accendere ricordi e possibilità di ritrovarsi. Il pubblico stasera l’accompagna con i clap, dimostrando di recepire bene la canzone.
Sei ½ ( stabile )
Highsnob & Hu – Abbi Cura Di Te ( arriva dal 6+ )
Come detto ieri, l’effetto visivo richiama un po’ i Coma_Cose dell’anno scorso. Non sono mancate le polemiche attorno ad HighSnob che tuttavia sul palco le ha aggirate con una prestazione buona e di stile che Hu, con la sua voce candida, completa e ammorbidisce. Stasera lei è meno chiara però, si comprende davvero poco soprattutto nei falsetti.
Nel pezzo la storia è terminata e bisogna solo trovare la forza ed il coraggio di dirselo; e ci vogliono parole giuste e, se ci si è amati, la raccomandazione di avere cura di sé è come giurarsi un pensiero per sempre. Bello il gioco d’archi finale
Sei ½ ( sale qualcosina )
Fabrizio Moro – Sei Te ( Arriva dal 6,5 )
Moro è sempre garante di se stesso, scrivendo in maniera impeccabile dei suoi sentimenti con piglio di forza e delicatezza al contempo. Ogni tanto sarebbe necessario qualche binario di scambio per diversificare, anche se va detto che riesce a non essere mai banale. Ascoltando bene però emerge una somiglianza forte con “Che Sia Benedetta” di Fiorella Mannoia. Provate
Sei ( ci perde qualcosa )
Aka 7even ( arriva dal 5 )
Mi ha stupito la prova vocale del giovane napoletano, molto meno la proposta che si è mossa su un terreno già ampiamente sfruttato. Il testo anche è prevedibile, passando per una sorta di “Brutta” ( cit. Alessandro Canino, 1992 ndr ). Resta una forte orecchiabilità ma poco altro.
Cinque ½ ( giusto perché il pubblico segue )
Massimo Ranieri – Lettera Di là Dal Mare ( arriva dal 6,5 )
Importante il brano portato in gara da Ranieri. Lui forse ne sente un po’ il peso stavolta e l’emozione lo tradisce, cosa davvero insolita per questo highlander del nostro spettacolo. Quel mare è l’insieme delle speranze e delle paure che accompagnano una traversata; quella reale, magari dei migranti, ma ci si può vedere anche figurazione, nei sentimenti, nei cambiamenti, in tutte le volte che la nostra vita ci chiede di attraversare.
Nemmeno stasera è perfettissimo, ma canta senz’altro meglio. E niente l’apprezzi sempre.
Sette ( con merito )
Dargen D’Amico – Dove Si Balla ( arriva dal 7 )
E il tormentone è servito! Certo, lo dico subito: non siamo nel bello che poteva essere quella musica leggerissima che due signori siciliani cantavano su questo palco l’anno scorso. Qui l’effetto è più buttato sulla caciara, sulla voglia di divertire, riuscendo al fine nell’impresa anche di svelare ai più che non sapevano, che immagine avesse il D’Amico.
E l’invito è quello d’imparare un po’ a fregarsene, ad alleggerire. Ci riesce, ma attenti alla possibilità di stancare in fretta. E oggi addirittura già chiama a se il pubblico che risponde bene!
Sette ( confermato )
Irama – Ovunque Andrai ( arriva dal 5 )
La prima esibizione di Irama è stata molto tirata. Emozione e anche qualche inconveniente tecnico lo hanno fatto inciampare e hanno richiesto qualche sforzo per portarla a casa bene nel finale. Il pezzo è una ballata dedicata a chi si è perso ed apre chiaramente ai singoli pensieri di ognuno di noi.
Per arrivare però in maniera emozionale il messaggio, c’è bisogno di un’interpretazione più calibrata e meno ansiosa. E stasera riesce nell’intento, arrivando più calibrato con lui arriva anche l’emozione.
Sei ½ ( risale la china )
Ditonellapiaga e Rettore – Chimica ( arriva dal 5 )
Le due signore sicuramente si divertono sul palco. Il pezzo ha la sua morale amoralità, quella che infin dei conti chiedono di non avere. L’eplosività della prima sera non ha pagato però in termini di riuscita come poteva, con Dito che ha stonacchiato a più non posso e Rettore sovraccarica almeno quanto la cotonatura dei suoi capelli.
Col secondo ascolto va meglio ed il pubblico è trascinato ed è ciò che un brano del genere in fin dei conti deve fare. L’inciso è impossibile non ricordarlo ma possibile che, al contempo, stanchi già dopo una settimana.
Sei ( si prende la sufficienza )
Michele Bravi – Inverno Dei Fiori ( arriva dal 8 )
Bravi ci ha insegnato a vederlo come sano portatore di melodie sussurrate con la sua voce particolarissima, che quasi aspetti la stonatura da un momento all’altro, ma che invece riesce a sovvertire in calcio d’angolo in una nuova piega, una nuova spaccatura che porta un’emozione.
Il brano ha un’apertura melodica degna di un classico e sciolina un testo lungo, che chiede attenzione nell’ipotesi di aver perso dei pezzi. “Ma tu insegnami come si fa ad imparare la felicità”. Tutti dovremmo insegnarla e tutti dovremmo essere pronti ad impararla.
Otto ½ ( io la trovo proprio bella bella )
Rkomi – Insuperabile ( arriva dal 5,5 )
Lui porta se stesso, proprio in quell’accezione artistica che è stata tanto gradita ai millennials in questo anno appena trascorso che lo ha incoronato re degli album più venduti.
Proprio però perché conosco il suo “Taxi Driver” che, accenti usati con licenze speciali a parte, mi è piaciuto molto come disco, mi aspettavo di più di questi 2 minuti e poco più ripetitivi e con un’idea base che pesca dall’arcinota “Personal Jesus” dei Depeche Mode made in 1989 e la combina con la batteria di una delle sue tante riedizioni, ovvero “Beware Of The Dog” di Jamelia made in 2007. Avrà successo però ha fatto molto di meglio
Cinque ½ ( stabile )
Mahmood & Blanco ( arrivano dal 7,5 )
Coppia ben assortita sul palco ed anche artisticamente. Mahmood si concede la sua parte da cantante finalmente, tralasciando i giochi di suoni metafisici verso cui a volte il buon Faini lo costringe ad indietreggiare, mentre Blanco si pulisce la voce dai tanti effetti che albergavano nel suo ad oggi unico lavoro e dimostra perfettamente di saper cantare, come da tempo sostenevo.
Ne salta fuori una canzone che i brividi li mette per davvero, proprio nel loro cercarsi vocalmente, contrapporsi, sovrapporsi e poi sciogliersi per proseguire ognuno verso la sua prerogativa vocale. E poi i falsetti di Mahmood, ma che belli che sono?
Otto + ( meritatissimo )
Gianni Morandi – Apri Tutte Le Porte ( arriva dal 7 )
Quest’estate aveva già indossato un vestito di Jovanotti. E gli stava male, proprio male. Qui l’amico autore ha corretto il tiro e ci regala un Morandi che arriva in suoni come se fosse in riedizione di un 45 giri dei mitici anni 60, anni che gli sono grandemente appartenuti. Il momento davvero forte del brano è il cambio di registro dello special, che spezza la dinamica e lascia intravedere un’altra chiave di lettura.
E li trasporta nel quotidiano gli anni 60, infondendo un buon umore generale, quella felicità reale che… Bravi vieni qui che secondo me il sempreverde Gianni te la insegna!
Sette ( confermato )
Sanremo 2022 pagelle terza serata
Tananai – Sesso Occasionale ( arriva dal 4 )
Non si stonava così all’Ariston dai tempi delle Lollipop o della “Vita Tranquilla” di Tricarico, che però aveva tutt’un altro spessore, che ti lasciava tollerare pure le note sgraziate da citofono guasto.
Qui invece siamo di fronte ad un brano che è piccolino. Un gioco per stupire la sala che però ne ha viste di possibilità di divertirsi decisamente migliori. Sa un po’ di occasione sprecata, della gomma da masticare aperta per trovare la scritta: “non hai vinto, ritenta”.
Quattro ( confermato )
Elisa – O Forse Sei Tu ( arriva dal 8 )
L’orchestra ne ha dati di tiri mancini durante le prime esibizioni e non per incapacità senz’altro ma per calibrature sbagliate di potenza. Elisa però a differenza di tanti che sono inciampati ha portato a casa il risultato con una grazia che le è propria e qui messa al servizio di una canzone eterea ed universale.
Ognuno può sentirla propria, ognuno può avere qualcuno in mente a cui dedicarla, ognuno può essere “una scusa per farti sorridere”, “una piccola felicità, quella stupida voglia di vivere”. E quanto vogliamo sentirci stupidi?
Otto ½ ( la classe assoluta )
La Rappresentante di Lista – Ciao Ciao ( arriva dal 7.5 )
Fra le tante canzoni mooolto radiofoniche di questa edizione, La Rappresentante di Lista accende sicuramente il turbo e le sorpassa tutte a destra. E’ quel basso che regge il pezzo e che puoi sentire in gola? O forse è quella chitarra funky che sobbalza su un arrangiamento di percussioni che devastano la seconda strofa?
E’ l’irriverenza di un testo che non ha messaggi da lasciare se non quello di sovvertire le angosce quotidiane, liquidarle con un “ciao ciao” e muovere tutto quel che si può muovere a mo’ di ritmo? Non so esattamente, ma so che mi sto muovendo assieme a loro e la cosa mi basta.
Otto ( perché prende proprio )
Iva Zanicchi – Voglio Amarti ( arriva dal 7 )
La quota età importante quest’anno passa per un’altra ugola di meravigliosi passati ( l’anno scorso Oriettona ) che però ricorda ai fortunati giovincelli che se uno canta come deve cantare il pubblico ancora alza il culo dalle sedie e scroscia applausi. Iva è sporca nella voce, ha quel blues che le è congeniale e ben si sposa al viso segnato, al capello “cofanato”. E’ classica e consapevole di esserlo.
Ma ha stile e non somiglia a nessun’altra collega. Anzi non ha mai somigliato.
Sette ( confermato )
Achille Lauro – Domenica ( arriva dal 5 )
Fa simpatia, curiosità. Chiama attenzione e anche il vociare scostumato fra gente che si passa un “come si vestirà”, “cosa dirà”, “che scena metterà su”, “scandalizzerà”? Questo è Lauro. E’ personaggio che col tempo e la maturità migliora anche fisicamente, riempiendosi e smettendo quella magrezza scheletrica delle prime apparizioni. Il problema è che stavolta è SOLO personaggio.
La sua Domenica è sempre un giorno di festa ( grazie soprattutto al coro Gospel ), ma in questo caso è tipo… quelle domeniche nel mezzo delle ferie, quelle che non distingui da un Lunedì o un Giovedì; te le perdi. Ecco, il già sentito del brano è troppo pesante, fa questo effetto.
Cinque ( confermato )
Matteo Romano – Virtuale ( arriva dal 6,5 )
Canzoncina semplice, semplice. Scorrevole e piacevolmente adatta alla sua età, condita anche di termini tipici dell’era della virtualità, la tendenza dentro cui finire. Tiene bene il palco e non risente dell’emozione che artisti più blasonati non riescono a tenere a bada. Sarà l’incoscienza? La cosa senz’altro gli fa bene. Mancano i bassi nella sua voce, ma la canzone in alcuni punti li richiede.
Sei ( leggermente in calo )
Ana Mena – Duecentomila Ore ( arriva dal 4,5 )
Ingarbugliata filastrocca a metà fra una nenia iberica, una “matrimonialata” partenopea e qualche suono anche di orientali matrici giusto per fare colore. Lei continua a cantare al sussurro e al pari a me continua ad arrivare complicato capirne il successo. In disco o su base è un continuo “copri copri” della sua voce, qui a Sanremo invece c’è la brava corista chiamata agli straordinari come fu già con l’Elettra boombastica.
Giustificherei se i pezzi fossero carini, ecco! La storia della musica è piena di Tracy Spencer da qualche hit stagionale e hanno avuto la loro dignità di meritare ricordo. Ma qui cosa resta?
Quattro ( e sono buono )
Sangiovanni – Farfalle ( arriva dal 6+ )
Approda all’Ariston portando se stesso. Una canzoncina leggera che descrive un amore che è giovane come giovane è la sua immagine. La sua presenza colorata sul palco è perfetta per il mondo che descrive come se lo vestisse. E la sua lei è bucolicamente la sua boccata d’aria. La parte cantata però è abbastanza precaria, doppiata da una seconda voce che lo tiene in riga.
Sei = ( calo )
Emma – Ogni Volta E’ Così ( arriva dal 6 )
L’orchestra porta su di se un abito elettronico che ha bisogno di qualche lavoro di sartoria per riuscire a starle. Alla prima, Emma deve fare qualche movimento di troppo per riuscire a non finire fuori e non essere coperta dalla stessa. Non ne giova la canzone che invece, poi riascoltata, diviene magicamente chiara e rivela che le scelte interpretative della nostra, anche quando non scrive di proprio pugno (ma non è questo il caso), sono sempre tute adamitiche. Emma difende l’essere donna e lo fa con il suo esserlo, anzi, Emma è proprio femmina ed oggi e qui, è ancora più chiaro
Sette + ( balzo in avanti )
Yuman – Ora E Qui ( arriva dal 6= )
Non buona la prima però alla seconda il miglioramento c’è. Sembra sempre un po’ spaesato in una canzone classica che non sfrutta la sua voce particolare, anzi l’appiattisce, le leva colore. Fa un po’ effetto Sergio Sylvestre nella sua attesa, ma al fine incolore, unica partecipazione sanremese. Arrivò sesto? E’ vero, ma chi si ricorda la sua canzone? Yuman corre lo stesso rischio senza nemmeno arrivare sesto, ma affogando nei bassi fondi della classifica.
Cinque ( calo )
Le Vibrazioni – Tantissimo ( arrivano dal 7+ )
Intro alla Kiss anni 80 e come sempre una forte energia da spendere. Seppur alla prima serata Sarcina aveva un po’ il freno a mano tirato, tanto da finire un paio di volte fuori strada, la canzone ha mantenuto la sua potenza con la batteria molto presente. Stasera Francesco canta meglio, tranne nel finale, quando vuole strafare e un po’ si riperde.
Sette ( piccolo calo )
Giovanni Truppi – Tuo Padre, Mia Madre, Lucia ( arriva dal 7 )
In tanti han parlato del suo non look, ma la canzone di Truppi è invece un cantautorato particolare; si tratta di un racconto che è un po’ raccontato, un po’ recitato e si concede ad una linea melodica solo nella parte dell’inciso. In quella parte riecheggia Pacifico, coautore del pezzo. Sicuramente fuori dalle logiche commerciali, eppure con un suo senso raffinato, con un suo valore artistico mica da poco.
Sette ½ ( cresce )
Noemi – Ti Amo Non Lo So Dire ( arriva dal 7 )
E convince anche al secondo ascolto Noemi, che è più in voce o forse semplicemente non coperta dall’orchestra. La fragilità sentimentale raccontata nel testo va in contrapposizione con la crescita del pezzo che esplode nell’inciso che sovverte la partenza da ballad. Il valore aggiunto è sempre la sua voce particolarissima e riconoiscibile.
Sette+ ( piccola crescita )
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